Cocktailbar Die ontwerpkonsep vang die indruk van Wuhan se stedelike lewenstyl gedurende die aand vas. Deur die diverse meubelkeuse en straatkarakter onder 'n eenvoudige brons raamstruktuur in te voer, word die verskillende aandtonele in die stad uitgebeeld. Kliënte stap in met talle stories en begin deel en plekke inneem in verskillende hoeke onder hul bewussyn en soms onbewussyn.

Onderwysgebou Die Kanagawa Tandheelkundige Universiteit Kampussentrum beliggaam 'n filosofie van Sagte Argitektuur, wat funksionele ruimtes vir personeel en studente saamsmelt met gemeenskaplike areas onder 'n ruim, wolkagtige dak. Die gebruik van gekleurde beton en 'n landskap wat grense met die omliggende park versag, bevorder 'n verwelkomende omgewing. Die Kampussentrum, ontwerp om die voorportaal van die kampus en die stad te wees, beoog om kampuslewe te revitaliseer en die universiteit vir die gemeenskap oop te stel, en dit 'n plek te maak waar almal maklik kan bymekaarkom en aan verskeie aktiwiteite kan deelneem.

Olyfolie-kas en Bottel Die Nai-verpakking herdefinieer veerkragtigheid en transformasie deur weggegooi marmer te hergebruik as unieke houers vir premium olyfolie. Geïnspireer deur Michelangelo se transformasie van verworpe marmer in die ikoniese David, dien elke verpakking as 'n simbool van heruitvinding. Die gedurfde Nai, Ja in Grieks, daag die Nee uit, die negatiewe kragte van verwerping, en beliggaam die potensiaal vir tweede kanse. Hierdie ontwerp beskerm nie net sy inhoud nie, maar dra ook 'n sosiale boodskap van hoop en individualiteit, wat demonstreer dat dit wat dikwels weggegooi word, 'n buitengewone inspirasie vir optimisme kan word.

Vaas Die projek gee 'n tweede kans aan so 'n ondergewaardeerde voorwerp soos 'n PET-bottel, wat normaalweg weggegooi sou word nadat dit gebruik is. Die idee was om 'n vaas te skep wat slegs sy silhoeët behou. Die vaas self verteenwoordig 'n eksterne dop met 'n interne nekafronding, sodat dit soos 'n dop op 'n bottel geskroef kan word. Die 3D-gedrukte struktuur bedek die bottel en laat dit onder sy maaswerk verdwyn. Die uniekheid van die ontwerp is die resultaat van die keuse van vorms, die verminderde gebruik van hulpbronne wat nodig is vir die 3D-drukke en die nuwe lewe wat gegee word aan items wat bestem was om weggegooi te word.

Tentoonstelling Tango Chirimen, deurdrenk met beelde wat deur projeksiemapping geprojekteer word, is as 'n sielkundige grens gebruik. Die uiters dun doek fluktueer met die geringste lugbeweging, soos die beweging van 'n persoon, en reageer interaktief op die beweging van die doek deur middel van sensors wat in die doek ingebed is. Die materiaal wat vir die vloer gebruik is, is 'n dekoratiewe triplex wat gemaak is deur biesiegras, wat normaalweg weggegooi sou word omdat dit nie lank genoeg was om in die tatami-weefmasjien te pas nie, op triplex te plak.

Visuele Identiteit Die visuele ontwerp vir die Henry Moore-uitstalling toon 'n omvattende benadering, met tradisionele materiale soos plakkate en kaartjies. Daarbenewens is 'n unieke versameling kulturele en kreatiewe produkte eksklusief vir die uitstalling ontwerp. Hierdie versameling sluit kinderpotlode en tekenboeke in wat geïnspireer is deur Henry Moore se ikoniese beeldhouwerke. Deur sy beeldhouwerke in boeiende tekenboeke te omskep, beoog die ontwerpe om kreatiwiteit en verbeelding by kinders aan te wakker, en kuns meer toeganklik en interaktief vir jonger gehore te maak.